Sculptures Nadine

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sophie — 2011-07-04T16:09:07Z

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L'art de NADINE FOURRÉ

sophie — 2011-07-04T16:03:20Z

ZASSOO

sophie — 2008-07-20T02:58:45Z

2007

Grès rubané de Calcite
Marbre schisteux & Bois flotté

L : 0,48 m x H : 1,44 m x W : 0,14 m
Sculpture constituée de 4 éléments

1

Stephane — 2008-07-17T15:58:13Z

- Diaporama Montage

LES PIERRES

sophie — 2008-07-16T18:26:38Z

Chefs d'œuvre de la nature

Minimalisme du Grès uni à pâte fine, sableuse ou rubanée de Calcite - Microcosme du Jaspe égyptien ou Pierre-Bois - Magie du Jaspe orbiculaire ou Pierre à venin - Architectonique du Marbre uni, veiné ... Avec sensualité, Pierres d'eaux vives et Bois flottés offrent leur dénuement primitif à la caresse.

Paradoxe zen, l'évidente simplicité des ÉQUILIBRES relève d'un processus de création dont le Temps est la face cachée. Plusieurs années sont souvent consacrées à réunir chacun des précieux fragments qui constitueront plus tard le corps de la Sculpture. Sa maîtrise réside dans l'humilité d'un va et vient constant entre rivière et atelier, obéissant aux Lois de la Nature, à la périodicité des saisons ... ainsi que dans l'exigence rigoureuse de la pureté d'économie, la précision, le sens aigu de la proportion.

Expo OK

sophie — 2008-07-16T18:19:42Z

LES ANNÉES 2000

… de Tokyo aux rives de la Durance …

du 4 juin au 27 juillet 2010
Ménerbes, Exposition Maison de la Truffe et du vin. http://jacquessalles.blogspot.com
du 6 au 13 juillet 2010
Eygalières, Exposition Galerie MEN'art, Festival AP'art
www.men-art.fr
du 8 au 13 juillet 2010
Saint Rémy de Provence, Installation "in situ" École de la République, AP'art - Festival international d'Art Contemporain. www.festival-apart.org
2010
Saint Rémy de Provence, Exposition Galerie Bernard Mourier. www.galeriebernardmourier.com
2009
Bibliothèque d'Eygalières.
2009
Gare de Bonnieux (84480)
Galerie de la gare.
2009 Cévennes - Chapelle de l'Hôpital Le Vigan, Exposition Festival d'art singulier.
2008 Eygalières, Exposition Galerie Frédéric Allemand.
Bonnieux, Exposition Galerie de la Gare.
2007 Eygalières, Exposition Galerie Frédéric Allemand.
L'Isle sur la Sorgue, Exposition Galerie Espace Béchard.
2006 Eygalières, Exposition Galerie Frédéric Allemand.
2005 Aix en Provence, Exposition Galerie QI.
2004 Fontvieille, Exposition Château d'Estoublon.
Saint Rémy de Provence, Exposition Atelier Lecoq,
2003 Saint Rémy de Provence, Présidence de l'AssociationCréateurs des Alpilles
Les Baux de Provence, Exposition Galerie La Cure.
Arles, Salon Provence-Prestige.
2000 Retour aux sources ; installation de l'atelier à Eygalières en Provence.

Biographie OK

sophie — 2008-07-16T18:18:29Z

NADINE FOURRÉ-MARAIS
Design au Japon
les années 80 – le corps et la matière

Après des études aux Beaux-Arts d'Orléans, elle arrive au Japon en 1981, où elle se forme au stylisme de mode, concevant de nombreuses collections, pour être chargée, en 1986, de la licence française Dorothée bis.
Jeune Créateur, montant sa propre marque Tatouages, elle se passionne pour la matière brute de cette seconde peau qu'est la gomme.
En y ajoutant des matériaux détournés de l'architecture, elle présente sa collection Hiver1990 avec des défilés entre Paris et Tokyo.

Les années 90 – la matière dans l'espace
Parallèlement elle rencontre l'architecte japonais Takeo Kumaï et devient jusqu'à son retour en France, directrice artistique participant pendant 10 ans à l'aventure du bureau d'études.

Dès sa première réalisation, en 1991, avec le restaurant Tokyo Dinner, près de l'Ambassade de France à Tokyo, elle met en œuvre l'argile rouge de la terre cuite pour la façade arquée et les murs intérieurs, conçus comme d'immenses sculptures sortant du tour du potier.

En 1992, elle choisit la terre battue pour le sol de la galerie Art Forum Yanaka, dans le quartier des Temples à Tokyo, permettant ainsi aux artistes qui s'y succéderont, d'intervenir sur l'espace lui-même, inventant des paysages…

En 1996, elle y crée la scénographie de l'exposition Le pas flottant. Réanimant le concept de civilisation aux pieds nus, elle rallie les artisans d'Edo autour de la revalorisation de l'identité profonde du Japon , et produit, en 1997, le Festival du riz & du blé dans le cadre de l'année du Japon en France : échange de cultures métissées entre paysans japonais du Marais du Tsugaru et paysans du Marais Poitevin à travers la rencontre avec un matériau premier, universel et ré-unificateur, la paille.

En 1998, elle participe au concours du Musée du Néolithique Sannaï Maruyama à Aomori, et en 1999, à la réalisation à Tokyo, avec son compagnon Jean-Michel Marais, d'un pavillon de Thé zen, le Suki-ya ; architecture minimale, version contemporaine, qui reprend ces matériaux authentiques, hérités du fond des âges : le torchis terre et paille, le bambou, le papier de riz…

En 2000, retour aux sources, de Tokyo aux rives de la Durance…

CONTACT / VOS COMMENTAIRES

sophie — 2008-06-06T09:29:44Z

MONTAGE

sophie — 2008-06-06T09:26:30Z

MISE EN JEU

Comme un code secret,
il s'agit d'appliquer
SYMBOLE SUR SYMBOLE*
tracé sur l'envers de chaque
élément pour découvrir la
Sculpture dans sa forme originale.
À l'image d'un pas de danse
qui semble n'avoir nécessité
aucun effort, l'artiste invente
son propre langage,
système interactif favorisant un
échange ludique avec son public.
L'atelier s'ouvre sur les Alpilles…
Sujet d'inspiration universel,
la Montagne, vénérée comme sont
encore au Japon les Sources, les
grands Arbres ou les Pierres levées,
diffuse sa poésie jusqu'à la main
du Sculpteur.
Pas de séparation entre l'Homme et
la Nature, puisqu'on ne peut pas
défaire l'objet d'analyse de celui
qui le regarde.
Au cœur des ÉQUILIBRES,
Nadine Fourré-Marais
transmet son idéal d'atteindre
la fusion… du Sacré et du Sauvage.

A L'ORIGINE

sophie — 2008-06-06T09:24:06Z

Art primitif contemporain

La voie du sauvage

Les ÉQUILIBRES renouent avec une discipline enfouie dans la mémoire du monde. Redécouverte des gestes premiers, ceux de !a pêche miraculeuse des Chasseurs-Cueilleurs, en Provence, dans le lit de La Durance. Dans sa quête des Origines, l'artiste puise sa substance créative dans la rivière, explorant les strates primitives de la terre provençale : Lâcher-prise ... laisser l'instinct guider ses pas parmi un océan de pierres, à l'affût de la perfection du hasard ... capter l'invisible.
Tout commence les pieds dans l'eau ...
Depuis 2000, dans la qualité du silence de son atelier d'Eygalières, elle entrelace la matière brute dans l'espace, inlassablement à la recherche des points d'équilibre. Né de l'imaginaire de l'artiste, cet Art de l'épure est aussi imprégné de son expérience en architecture à Tokyo et plus largement acquis durant 18 années au contact de la réalité-même du Japon.

En apesanteur

Aériens comme des funambules, les éléments de chaque Sculpture sont indépendants et s'assemblent* rien est fixé car il s'agit de capturer la Nature vivante, la préserver intacte. L'artiste guette l'instant magique quand courbes et contre-courbes coïncident avec justesse, où forces, volumes, formes et matières s' harmonisent exactement.
Art flottant ; jardins suspendus ; mécaniques célestes qui semblent sur le point de se détacher de la gravitation. Modernité des porte à faux géométriques, des encastrements érotiques.
Spiritualité des matériaux nobles qui véhiculent la présence apaisante des Esprits de la Nature au sein de la maison.
Art de la suggestion, où l'artiste rectifie, nuance puis disparaît, laissant toujours une part de non-dit, un passage vers l'imaginaire ...